LA NUIT D'OCTOBRE

Serge Gainsbourg   (1959)

On a parfois oublié que le premier Gainsbourg avait souvent adapté, à l'instar de Brassens ou de Ferré, des morceaux de poésie classique. Outre LE ROCK DE NERVAL et un sonnet de BAUDELAIRE, il y eut la reconstruction iconoclaste de RONSARD 58, puis cette interprétation de la strophe centrale de LA NUIT D'OCTOBRE de Musset, mot à mot. Nul besoin de réécrire en quoi que ce soit ce texte virulent et sans concessions, évidemment écrit à l'intention de George Sand.

De quoi, bien sûr, accréditer la réputation de misogynie d'un Gainsbourg qui n'a jamais hésité à la revendiquer, autant que d'en déceler l'origine dans une blessure non cicatrisée. L'orchestration jazzy, d'une violence rare avec ses cuivres hurleurs, répond à une violence féminine implacable, cause de la perte d'une innocence que Musset résume en des termes où le jeune Gainsbourg se reconnaît à l'identique.

L'homme qui a écrit "Et si je doute des larmes / C'est que je t'ai vue pleurer", et celui qui l'a chanté, ont trop souffert pour être suspectés de tout sentiment trivial.

Paroles

Honte à toi qui la première
M'as appris la trahison,
Et d'horreur et de colère
M'as fait perdre la raison !
Honte à toi, femme à l'oeil sombre, 
Dont les funestes amours 
Ont enseveli dans l'ombre 
Mon printemps et mes beaux jours !
C'est ta voix, c'est ton sourire, 
C'est ton regard corrupteur, 
Qui m'ont appris à maudire 
Jusqu'au semblant du bonheur ; 
C'est ta jeunesse et tes charmes 
Qui m'ont fait désespérer, 
Et si je doute des larmes, 
C'est que je t'ai vu pleurer. 
Honte à toi, j'étais encore 
Aussi simple qu'un enfant ; 
Comme une fleur à l'aurore, 
Mon coeur s'ouvrait en t'aimant.
Certes, ce coeur sans défense 
Put sans peine être abusé ; 
Mais lui laisser l'innocence 
Était encor plus aisé. 
Honte à toi ! tu fus la mère 
De mes premières douleurs, 
Et tu fis de ma paupière 
Jaillir la source des pleurs ! 
Elle coule, sois-en sûre, 
Et rien ne la tarira ; 
Elle sort d'une blessure 
Qui jamais ne guérira ; 
Mais dans cette source amère 
Du moins je me laverai, 
Et j'y laisserai, j'espère, 
Ton souvenir abhorré !

LA NUIT D'OCTOBRE

Serge Gainsbourg   (1959)

On a parfois oublié que le premier Gainsbourg avait souvent adapté, à l'instar de Brassens ou de Ferré, des morceaux de poésie classique. Outre LE ROCK DE NERVAL et un sonnet de BAUDELAIRE, il y eut la reconstruction iconoclaste de RONSARD 58, puis cette interprétation de la strophe centrale de LA NUIT D'OCTOBRE de Musset, mot à mot. Nul besoin de réécrire en quoi que ce soit ce texte virulent et sans concessions, évidemment écrit à l'intention de George Sand.

De quoi, bien sûr, accréditer la réputation de misogynie d'un Gainsbourg qui n'a jamais hésité à la revendiquer, autant que d'en déceler l'origine dans une blessure non cicatrisée. L'orchestration jazzy, d'une violence rare avec ses cuivres hurleurs, répond à une violence féminine implacable, cause de la perte d'une innocence que Musset résume en des termes où le jeune Gainsbourg se reconnaît à l'identique.

L'homme qui a écrit "Et si je doute des larmes / C'est que je t'ai vue pleurer", et celui qui l'a chanté, ont trop souffert pour être suspectés de tout sentiment trivial.

Paroles

Honte à toi qui la première
M'as appris la trahison,
Et d'horreur et de colère
M'as fait perdre la raison !
Honte à toi, femme à l'oeil sombre, 
Dont les funestes amours 
Ont enseveli dans l'ombre 
Mon printemps et mes beaux jours !
C'est ta voix, c'est ton sourire, 
C'est ton regard corrupteur, 
Qui m'ont appris à maudire 
Jusqu'au semblant du bonheur ; 
C'est ta jeunesse et tes charmes 
Qui m'ont fait désespérer, 
Et si je doute des larmes, 
C'est que je t'ai vu pleurer. 
Honte à toi, j'étais encore 
Aussi simple qu'un enfant ; 
Comme une fleur à l'aurore, 
Mon coeur s'ouvrait en t'aimant.
Certes, ce coeur sans défense 
Put sans peine être abusé ; 
Mais lui laisser l'innocence 
Était encor plus aisé. 
Honte à toi ! tu fus la mère 
De mes premières douleurs, 
Et tu fis de ma paupière 
Jaillir la source des pleurs ! 
Elle coule, sois-en sûre, 
Et rien ne la tarira ; 
Elle sort d'une blessure 
Qui jamais ne guérira ; 
Mais dans cette source amère 
Du moins je me laverai, 
Et j'y laisserai, j'espère, 
Ton souvenir abhorré !

MARGOT LA VENTOUSE

Paul Meurisse   (1943)

Il serait amusant, et sans doute surprenant, de faire entendre MARGOT LA VENTOUSE en demandant à l'auditeur de deviner qui chante. On oublie que la première carrière du Dunkerquois fut celle de chanteur dans diverses cabarets et music-halls (d'où sa rencontre avec Piaf en 1939). Il a la trentaine quand il enregistre MARGOT LA VENTOUSE en 1943 : encore un pastiche de la chanson réaliste qui fut si florissante jusqu'aux années 40.

Le résultat, fort drôle, doit beaucoup à la décontraction ironique de son interprétation. Mais il faut aussi décerner un bon point à l'auteur des paroles, qui n'est autre que l'excellent comédien Gabriello. Quant au compositeur, que je ne connaissais pas, il s'appelle Gaston Gabaroche, il a travaillé pour Georgius, Dranem, Mayol... Et il fut aussi acteur de cinéma ! C'est lui, Oscar, le vieux pianiste de FRENCH CANCAN de Jean Renoir. Tout compte fait, donc, je le connaissais !

Paroles

Étant une jeune fillette
Elle perdit sa fleur virginale
Quand elle devint la poulette
D'un poseur de chauffage central.
Plus tard elle eut l'âme joyeuse
Car elle entra à Saint-Louis
En qualité de ventouseuse
Elle se crut au paradis.
C'était son rêve sur la terre
D'être une blanche infirmière

On l'appelait Margot la ventouse
Elle avait des yeux de velours.
Elle était p'tite, un peu tartouze
Mais elle chantait la nuit le jour.
Elle devint un soir l'épouse
De Julot l'empereur du faubourg
Et ting...
On l'appelait Margot la ventouse.

Julot était un pâle apache
On lisait tatoué sur son front :
"Vive Ravachol et mort aux vaches"
Sur sa fesse gauche : "C't'une opinion"
Il n'aimait que l'pognon des autres
Il portait un chapeau melon
Son œil gauche disait merde à l'autre
C'était un drôle de miroton.
Un soir il dit à Marguerite :
"Sur le trottoir travaille de suite"

On l'appelait Margot la ventouse
Elle avait des yeux de velours
Elle était p'tite un peu tartouze
Mais elle chantait la nuit le jour
Ses deux yeux comme deux ventouses
Attiraient l'client du faubourg
Et ting...

On l'appelait Margot la ventouse

Dès lors finit la vie tranquille

Adieu ventouses alcool camphré
Le soir dans les rues de la grand'ville
Elle descend pour s'expliquer
Elle a pris froid c'est une bronchite
A Saint-Louis elle est transportée
On lui pose des ventouses ; la petite
Voir revenir tout son passé.
D'une voix mourante elle fredonne
Cette chanson Dieu lui pardonne

On m'appelait Margot la ventouse
J'avais deux grands yeux de velours
J'était petite un peu tartouze
Mais je chantais la nuit le jour
J'maudis l'jour où je devins l'épouse
De Julot l'empereur du faubourg
Et ting...

On m'appelait Margot la ventouse.

FANTASTICA

Carole Laure & Lewis Furey   (1980)

Actrice de cinéma, puis chanteuse (à partir de 1978), la Québécoise Carole Champagne - dite Carole Laure - a vu dès lors son destin lié à celui de l'auteur-compositeur-interprète Lewis Furey, sortant sept albums sous sa direction.

Le deuxième est la bande originale du film FANTASTICA qu'ils ont tourné ensemble, qui fut réalisé par Gilles Carle et projeté au festival de Cannes en mai 1980. C'était un projet ambitieux de comédie musicale, trop ambitieux peut-être puisque, par un mystère habituel au genre, il n'a pas rencontré le succès populaire. Trop sophistiqué, peut-être, ou trop actuel, avec des mélodies plutôt complexes alors qu'il eût fallu des ritournelles faciles, des airs plus vieillots ? Difficile de répondre à ces questions...

Pour ma part, j'ai toujours aimé écouter et réécouter le titre-phare, FANTASTICA forcément, une réussite dans les harmonies, les arrangements et l'orchestration, et où la voix de Carole fait merveille. Je suis un fan de celle-ci depuis que je l'ai aperçue dans le hall d'un hôtel parisien alors que j'interviewais Gilles Carle pour Télérama. J'eus beaucoup plus tard le privilège de la recevoir à Cannes quand nous avons montré à la Semaine de la Critique ses premiers films en tant que réalisatrice. N'était-ce pas pour ça que je m'étais fait élire président du Syndicat de la critique ?  Comme dit l'autre: What else ?

Paroles

There goes the ground
To meet with the sky
We're standing on air
We're learning to fly
The rocks wave goodbye

There goes the sea
Up in a cloud
There go the fish
Flying so proud
So brave and so proud

You you you
You break my heart
Fantastica
I loved you
Right from the start
Fantastica

Why - why don't I know who you are ?
You - like some a crazy shooting star
Near now suddenly far
You're fantastica
Fantastica

Why does the spring
Make me ache ?
Fantastica
Willows weep
Robins' eggs break
Fantastica

Look - there's a bird singing my song
See - he's got the words all wrong
Sweet voices singing wrong
They're fantastica
Fantastica

You you you
You are my bride
Fantastica
You are my shame
You're my pride
Fantastica

Love - you're sweet martyred saint
Love - you're a kiss, you're a complaint
Strong now suddenly faint
You're fantastica
Fantastica


You you you
You break my heart
Fantastica
I loved you
Right from the start
Fantastica

Why - why don't I know who you are ?
You - like some a crazy shooting star
Near now suddenly far
You're fantastica
Fantastica

STOP !

Sam Brown   (1989)

Pour un tube, c'est un tube. Issue d'une famille de musiciens et de chanteurs anglais, Sam Brown (née Samantha) a 25 ans lorsque STOP ! la fait mondialement connaître. Question de voix et d'interprétation (incroyables!), le texte lui-même n'ayant rien d'exceptionnel : une love song comme tant d'autres. Le 45 tours aura marqué son époque, et si la chanteuse a continué sa carrière, c'est dans la plus grande discrétion, rien de notable n'étant parvenu jusqu'à nous.

Paroles

All that I have is all that you've given me
Did you never worry that I'd come to depend on you
I gave you all the love I had in me
Now I find you've lied and I can't believe it's true

Wrapped in her arms I see you across the street
And I can't help but wonder if she knows what's going on
You talk of love but you don't know how it feels
When you realise that you're not the only one

Oh you'd better stop before you tear me all apart
You'd better stop before you go and break my heart
Ooh you'd better stop

Time after time I've tried to walk away
But it's not that easy when your soul is torn in two
So I just resign myself to it every day
Now all I can do is to leave it up to you

Oh you'd better stop before you tear me all apart
You'd better stop before you go and break my heart
Ooh you'd better stop

Stop if love me
(You will remember)
now's the time to be sorry
(That day forever)
I won't believe that you'd walk out on me
Oh you'd better stop before you tear me all apart
You'd better stop before you go and break my heart
Ooh you'd better stop

Traduction (sous toutes réserves, pas le temps de corriger !)

Tout ce que j'ai, c'est tout ce que tu m'as donné
Ne t'es-tu jamais soucié que j'ai appris à compter sur
toi
Je t'ai donné tout l'amour que j'avais en moi
Maintenant, je sais que tu as menti et je ne peux pas croire
que c'est vrai
Enveloppé dans ses bras, je regarde la rue
Et je ne peux pas m'empêcher de me demander si elle sait ce
qui se passe
Tu parle d'amour mais tu ne sais pas ce que ça fait
Lorsque tu te rends compte que tu n'es pas le seul

Oh, tu ferais mieux d'arrêter avant que tu me déchires
entièrement
Tu ferais mieux d'arrêter avant que tu t'en aille et que tu
me brise le cœur
Ooh tu ferais mieux d'arrêter

Maintes et maintes fois j'ai essayé de m'en aller
Mais ce n'est pas si facile quand ton âme est déchirée en
deux
Donc, je me résigne tous les jours
Maintenant, tout ce que je peux faire c'est de te laisser

Oh, tu ferais mieux d'arrêter avant que tu me déchires
entièrement
Tu ferais mieux d'arrêter avant que tu t'en aille et que tu
me brise le cœur

Ooh tu ferais mieux d'arrêter
Arrête si tu m'aimes (tu t'en souviendras)
Maintenant, il est le temps d'être désolé (ce jour-là
pour toujours)
Je ne croirais pas que tu ne marche plus à mes côté 

JUSTINE

Nino Ferrer  (1969)

L'importance d'Agostino Ferrari, dit Nino Ferrer, ne fait aucun doute. Dès 1963, en contrepoint de la vague yé-yé, il a signé quelques chefs-d'oeuvre qui sont sur toutes les lèvres. J'y serais bien revenu par pur plaisir, mais quitte à faire découvrir quelque chose, voici un titre moins connu.

JUSTINE se trouve sur le 45 tours, sorti en 1969, dont le succès (j'évite 'hit') est LES HOMMES A TOUT FAIRE. C'est un pastiche très drôle (on peut faire confiance à NF en matière d'humour) de la chanson réaliste traditionnelle. Cette Justine à qui tous les malheurs arrivent (bien qu'elle n'ait aucun rapport avec Sade) est le prototype de toutes ces malheureuses héroïnes chantées avant elle dans les "goualantes" populaires... en mieux, si j'ose dire, jusqu'à une chute confondante. Ecoutez bien !

Paroles

Elle n'a pas eu de chance, quand on y pense, dans l'existence 
Sa vie fut pathétique, problématique, pathologique 
Cela devait commencer 
Lors de son baptême 
Car sa tante d'Angoulême 
S'appelait Zoé ! 
On la nomma donc Justine 
Pauvre gamine 
On avait dans cette maison 
L'esprit de contradiction ! 
Son père était ivrogne, sa mère indigne, son frère au bagne 
Elle était opprimée, abandonnée, désespérée. 
Mais cette famille perverse 
Lui parut être divine 
Quand elle en fut orpheline 
Par un sort adverse ! 
Elle avait juste quinze ans 
Plus de maman 
Elle dut se mettre au labeur 
Ce fut son premier malheur !  

Mais le travail est triste, l'effort funeste, la sueur néfaste 
Lasse de se morfondre et de se restreindre, elle voulut se vendre ! 
Elle se mit à courir les rues 
Des quartiers spécialisés 
Avec des robes osées 
Et des clins d'oeil corrompus. 
Pour attirer les caves 
Elle devint lascive 
Elle leur prit toute leur monnaie 
Et elle manquait de moralité ! 
Mais c'était couru d'avance, elle n'eut pas de chance dans cette expérience 
Car allant de mal en pire, un jour à Saint-Lazare elle se trouva mère ! 
Elle connut alors des temps 
D'inquiétude et de misère 
Car les enfants se suivirent 
Extramatrimonialement ! 
C'est alors qu'elle comprit 
Que bien mal acquis 
Ne profite jamais 
Elle l'avait bien mérité ! 
Seule avec ses enfants de pères indifférents, elle n'avait plus d'argent 
Pour les rutabagas, la soupe au tapioca et les petits extras. 
Elle voulut donc en finir 
Avec cette vie précaire 
Et dans un vieux monastère 
S'en alla pour y périr ! 
Elle avait au préalable 
Geste abominable 
Dans une station de métro 
Abandonné ses marmots ! 
Ceux-ci, comme on le pense, n'eurent pas de chance dans l'existence 
Ils furent opprimés, excommuniés, homicidés ! 
Ce fut une triste famille 
Sans intérêt!

ELLE EST EPATANTE

Michel Simon   (1934)

 Sans arrière-pensées, voici la version Michel Simon de cette chanson fantaisiste, créée par Félix Mayol en 1898 - mais sur des paroles très différentes, dans le style du non-dit égrillard de la Belle-Epoque. La musique d'Henri Christiné est évidemment reprise en 1934, heureusement parce qu'elle est allègre et sautillante, mais les paroles réécrites par le grand Albert Willemetz, le tout inséré dans la célébrissime opérette AU BONHEUR DES DAMES.

Michel Simon, dans le rôle du marquis des Arromanches, donne la réplique à Arletty - qui joue la marquise, Fernande, et y interprète un autre tube, LA BAYA. Egalement une chanson ancienne composée par Christiné, mais avec des paroles nouvelles. Un jour, je vous la proposerai, mais il y a tant de chansons et si peu de jours...

Paroles

Je me souviens encore de son fin profil 
Lorsqu'un soir au bal nous fîmes connaissance 
Elle était charmante et mince comme un fil 
De grands yeux rêveurs et pleins d'innocence 
Tout en sa personne était délicat 
Elle voulut bien m'accorder une danse 
Et je me disais pendant la polka 
Tandis que nous sautions tous deux en cadence : 

Elle est épatante cette petite femme-là 
C'est phénoménal la grâce qu'elle a 
Elle est aussi souple qu'un roseau 
Légère comme un oiseau 
Quoiqu'un peu timide et manquant d'appas 
Elle est très gentille et ne me déplaît pas 
Parmi toutes celles qui sont là 
Y en a pas deux comme ça 

On s'est retrouvés au hasard des jours 
Chez d'autres amis qui nous invitèrent 
Et je lui faisais discrètement la cour 
On sympathisait comme caractères 
Et puis l'existence nous a séparés 
Mais j'ai conservé le souvenir idyllique 
De son corps menu, joliment cambré 
Et de sa voix douce au timbre angélique. 

Elle est épatante cette petite femme-là 
Me dis-je en songeant qu'elle m'ensorcela 
Qu'est-elle devenue je n'en sais rien 
Mais moi je me souviens 
Malgré le temps passé je revois devant mes yeux 
Son air enfantin, ses gestes gracieux 
Et mon cœur bien vite la reconnaîtra 
Y en a pas deux comme ça.